没看过剧，看看剪辑都能让广大网友如此口诛笔伐，那就真的是作品本身有很大问题了，不是网友们危言耸听。

此次沉寂七年再与观众见面，导演马凯也在映后交谈时坦言，创作这样一个片场惊悚故事，是与自己横漂十年的亲身经历有关。不同于自己的首部小成本电影，《了不起的夜晚》是一部按照完整工业流程制作的商业类型电影，影片的制作体量以及人员构成，都是完全不一样的挑战。青年导演郭亚鹏对此表示：“这部电影上映的意义已经超出了它的制作本身，恐怖喜剧在好莱坞很成熟，包括中国香港90年代都有很多。但现在的电影市场确实很少看到这样的电影。作为同行，可以看到导演的进与退，非常欣喜，期待未来有更多这样多元化的类型电影。”而同在横店漂过的导演陈楷文对片中很多场景印象深刻，并表示：“看到片里的横漂生活非常感同身受。一方面我喜欢这样的类型融合，另一方面我看到导演对于追梦的表达，非常感动。”

投递的项目中，除了具有商业开发潜能的项目之后，仍有大量倾向于作者表达的作品，尤其是在其WIP（制作中项目）单元方面格外明确。据了解，在WIP单元中，无论是投递作品还是入围终审的作品大部分都还是文艺电影。

关于此次合作，其实是一个水到渠成的过程。马可·穆勒表示，自己此前看过《温柔》的短篇小说，他认为这个故事特别适合改编成剧情片，但李珈西一直有别的拍摄工作，这个作品一直没能成型。“她说自己八年来一直想拍这部电影，《温柔》吸引我的地方是它有非常‘个人性’的特点，相信她这次可以用电影语言拍出很有她个人风格的影片，我非常乐意参与影片的制作过程，希望我的剪辑笔记（对导演）会比较管用。”马可·穆勒说。不仅是影片的制作，“马主席”甚至还参与到了影片故事的演绎中，“本色出演”，在片中饰演的就是他本人，不知道这次的强强联合多形式合作会给大家带来怎样的惊喜呈现呢？相信大家都对影片的内容产生了强烈的好奇。李珈西导演独特的女性视角、细腻的拍摄手法加上马可·穆勒的专业权威，这部影片所要传递给观众的东西就更令人期待了。

跟《雷雨》不同的是，《敦煌女儿》是上海沪剧院推出的原创大型沪剧。在人们印象里，沪剧擅长于刻画近现代、家长里短的题材，而《敦煌女儿》这部戏尝试叙述了一群知识分子文化坚守的家国情怀，在人物塑造、主题立意、文化内涵、艺术呈现等方面突破戏曲原有的手段，力求当代表达。十余年间，茅善玉带领团队数次深入敦煌体验生活，最终在舞台上呈现出了一个“真实立体”的樊锦诗，获得了广泛好评。2020年，沪剧《敦煌女儿》被拍摄成同名电影，以舞台剧为蓝本，由沪剧院原班人马出演，电影未映先热。2022年《敦煌女儿》荣获第35届中国电影金鸡奖最佳戏曲片、2022中美电影节最佳年度戏曲片及第五届中国戏曲电影优秀戏曲电影多项大奖，受到主流电影奖项的肯定。《雷雨》和《敦煌女儿》虽然是不同形式、不同题材、讲述不同时代的沪剧电影，但同样都在奏响上海声音、中国声音。

在发布的电影同名宣传曲MV中，说唱音乐人艾热AIR、王以太合体演唱甜蜜情歌，欢快抓人旋律与梦幻甜蜜歌词产生奇妙化学反应，瞬间将人带入到心动恋爱的情境之中。歌词字里行间无不体现恋爱细节，有“想要拥有魔法”去到“幻想着的未来”的愿望，有“把期盼写信塞进漂流瓶，许愿它遨游宇宙靠近你”的思念，也有“来年我再回头还是你”的憧憬。这些细节都在谷雨轩、韩书妍的爱情中得到了完美的体现，他们在儿时相识却突然分开，后又因缘分再次相遇，最后彼此守护坚定奔赴，两人间的氛围在音乐加持下洋溢出满满幸福感。在一同发布的奇幻爱情版海报中，谷雨轩、韩书妍在奇幻机械钟表背景下依偎走来，就像是经历过时间的考验携手走向未来一样，他们的爱情也终将迎来美好结局，正好体现出歌词“爱是永恒”的意义。