罗琳的加盟至少可以保证华纳不敢胡乱改编《哈利波特》，看看隔壁亚马逊的《指环王：力量之戒》，你就知道没有了原著作者的约束，好莱坞真的是会乱改一气的。

至于《花样年华》《2046》，在文绉绉的台词和隐忍克制的氛围下，谈情说爱，但它们的外衣却是悬疑惊悚，和港片里的伦理奇案题材不无相似。当然，更为直接的港味，是明星面孔。

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。

这些变化对影视行业的版权保护与版权收益方式都提出了新的要求，需要思考在数字化时代影视版权保护如何创新发展，完善影视产业产权保护的体系建设。侯光明认为，唯有在内容创作上源头上迸发创新活力才能突破困局，只有创作人的权益得到充分保护，创新精神才能得到释放，为行业繁荣奠定基础，这是打破当下影视行业困局所面临的当务之急。

这时候身为局外人的林阚立马做出反应，稍稍眯眼噘嘴：呕吼，吃到瓜咯。

所谓执念化身，简单来讲，就是人心中的思念、悲伤或者遗憾等强烈的情绪，投射到他身边的某个事物上，然后该事物化为了人形。