此外，部分国产老年题材电影还在不同程度上出现了情感重心的转移，即老人的情感重心由亲情转向爱情，“黄昏恋”便是最典型的模式。最近热映中的电影《我爱你！》便沿袭了这种模式。影片设置了三组不同的“黄昏恋”：试图朝暮相守的常为戒和李慧如、相濡以沫不如相忘于江湖的谢定山和赵欢欣、情深似海却爱而不得的陈校长与仇美灵。在这三组关系中，以常为戒和李慧如彼此相遇、相识、求爱、误会、追寻的爱情故事为主线，另两组则为陪衬。然而，这份主线爱情过于浪漫化，沦为“老年偶像剧”。显然，过度的技巧与戏剧性处理，限制了影片情感的张力。值得注意的是，纵使“情不知所起，一往而深”，但老年题材电影在塑造“黄昏恋”时应保留老人应有的生命经验，警惕降格于“琼瑶”式的偶像剧情节之中。若过度依赖于快节奏的剪辑、极具煽情意味的台词与配乐、网络热词等商业电影的吸睛形式，那么老年题材影片便会失去应有的纵深感与生活的厚重感。

两人谈到四大探长的故事是香港电影最具代表性的题材之一，郭富城表示因为翁子光的创作及拍摄手法，让电影变得有别于过往的作品，一路从30岁演到80岁，真的一大挑战，整个拍摄过程都让他难以忘怀！

众海世纪认为在探索影视行业的未来方向上，AI技术的进步无疑会给影视制作带来更多的优势，但作为创意文化产业，电影和电视行业要想持续健康发展，需要更多的专业人才加入，注重思想和艺术深度，尤其要维护编剧和导演等专业人员的权益，让他们在创作上能够更加自由。当然，光有好的创作团队还不够，还必须保证制片公司的正当利益和品牌信誉，制作出具有良好质量和商业竞争力的影视作品。当前，加强行业自律、规范市场秩序、提高品质标准，是影视行业走向健康发展的必由之路。

范小青撰文表示，2019年《寄生虫》获得奥斯卡，是韩国电影历史的制高点似乎也预示着历史的拐点。重口味商业化，是韩国电影成也萧何败也萧何的直接原因。70后导演（男性）比较擅长商业娱乐内容，让观众的口味也越来越重，导致韩影暗黑系色彩愈加浓墨重彩，但这一定不是创新的动力。

?《岸边露伴一动不动》是由日本漫画家荒木飞吕彦作画的漫画。讲述了拥有替身《天堂之门》的岸边露伴，是个16岁就出道的天才漫画家。他的天堂之门可以将人变成一本书，让他读取别人的人生经验或是想法，也可以利用写入叙述改变对方的行为。

不能忽视的是，2023年清明节假期仅有1天（4月5日），是否能给前一周上映影片，足够时间进行发酵的机会呢？